Sayfa 48

tar ve benzerlerni çalmayı öğrenen syahlar, New Oreans'da ünlenen Jazz müziğinin temellerini atarlar. Jazz, kısa sürede beyazlar arasında da kabul görür. Vurmalılar, bateri adı altında Nesiller boyu köle olarak yaşayan siyahların müziğine hüzün, yani hakim olur. Evet, zencilerin hüzünlü olması için yeterli sebepleri vardır. Beyazların isa o kadar derin yaraları olmadığı için haraketlendirirler. Bu hareketlerdirmenin öncüleri har ne kadar beyazlar olarak kabul edilse de, özgür doğan zenciler başı çeker. Daha sonra endüsirileşmenin gelişmesi, modern hayatın insanı değadan iyice uzaklaştırması, Amerika'daki bir bölüm aydını rahatsız eder. Günümüzün hava trafiğini, ve tüm o zamalar. dan hisseden bu aydınlar, peşlerinde hippileri ve protest müziği getirirler. Artık Jazz klasik anlamından kopmuş, teknolojik imkanlar ve tepkiler ile yeni bir noktaya gel miştir. Bu türe "Rock" adı Siyah adamın müziği ile beyaz adamın müziğinin sentezi artık yerini sağlamlar. Ritmden kopamayan siyahlar ise dans Müziğine yoğunaşırlar. Beyazlardan aldıkları enstrümanlar ile Reggae, Disco ve Rap türlerini ortaya atarlar. Aldıkları baz ister ritm ister melodi olsun, ister tonal ister atonal olsun belli bir standarda doğru yönelme olur. Bu standart; davul, bass ve üst yapı enstrumanlarıdır. Bu üçlü, her türlü mederr Müzikte kabul edilir. Ta ki elektroniğin müziği etkilemesine kadar. İhsanoğlu, kendi için yeni sayılabilecek bir gelişim ile karşı karşıya gelir. Elektronik, Müzik için yeni kapıları aralamaya başlar. Önce analog sistemler, sonra ise günümüz dijital teknolojisi müzik ile karşı karşıya ka- Tır. Böylelikle yüzlerce yıldır çek az bir gelişme gösteren enstrümanlar, birden yepyeni olanaklara kavuşur, yeni sesler ortaya çıkar. Bilgisayarın ve sizin Amiça'nızın devreye girmesi ile yeni boyutlar müziğe katılır. Kısa olarak müziğin tarihini şöyle bir geçtik. Ayrı ırklar, ayrı bazlarda müzik yaptılar ve daha sonra da birleştiler. İçerikler amaçlar farklı da olsa önemli benzerlikler içerdiler.

SİLİKON MÜZİĞİN FELSEFESİ NE OLMALIDIR?

Yaptığımız ve yapacağımız müziklerle dünya çapında söz sahibi olebilmemiz, elimizdeki Amiga'yı kulanabilmeyi becermek ve silikon müziğin felsefesini belirlemekten geçer. Müzisyen ile enstrümanı arasında direk ilişki vardır. Gitarist tale vurur ve ses çıkar Gitaristin tele nasıl vurduğu, yan “tuşe'si, duyguyu İstediği yere çecer. Notanın o ka: dar önemi yoktur. Sart hasılan bir Da kızgırlığı yumuşak bir Do hüznü anlatabilir. Bu ilişkinin en özelliği, aynı gitarı ve aynı notayı çalan iki gitaristin, ayrı Sound ve ayrı anlamlar üretmesidir. Böylelikle çeştililik oluşur, özgünlük ortaya çıkar. Ne çalındığı kadar, nasıl çalındığı da önem taşır İşte silikon müzkte tuşe kavramı ancak volüm ile karşılanmaya çalışılır ve vo- Tüm, en fazla 127'ye bölünür. Bir gitaristin parmağındaki nasır ble duyguyu ekilerken biz, bilgisayarlarımızda hu etkiyi yalnız 127 seçenek içinde aramak zorunda kalırız. Br diğer ayrılık se "guantize'dir. Yani matronama olan sadakat. duygusu çok güçlü olan bir müzisyen bile uzun süre aynı metronomda çalamaz. Metrenomun ya biraz önüne, ya da biraz gerisine vurmaya başlar. Yani ya ya yavaşlar. Bir makine olmadığına göre de bu ufak koşup çekmeler son derece normaldir ve müziğe bir tat katar. Bilgisayarda ise kusursuz bir zamanlama vardır. Eh, işi bu. Fakat bu kusursuzluk, dinleyicide farkına varmadığı bir rahatsızlı yaratır. Nasıl kimse devamlı aynı hızda yürüyemezse, sürekli aynı hızda sabit kalan bir müzik de doğallıktan

Uzak olup dirleyiciye bir yabancılaşma hissi verir, Bu nedenle profesyonel müzik yazılımlarında "Unguantize" denilen bir seçenek bulunur. Bu seçenek müziğin ritmini, bütün içinde sallandırmaya, yan doğalı taklit etmeye yarar. Fakat ne olursa olsun, ge'çeğin bir takliti olmaktan öteye gidemez. Nodern hayatın insanları birbirinden ayırmaya başlaması, egoların artması, boş zamarlarır azalması il beraber bigisayar müzisyene br yardımcı olarak ortaya çıkar. Joe Satiani albümlerini bilgisayar destekli çıkartır Kendinden başka hiçbir müzisyenin İşine kanşmaması ancak böyle mümkün olmaktadır. Satriani'nin titizliğine hiç bir müzisyan dayanamamaktadır. Oysa bigisayar için sıkılmak söz konusu değildir. Ne isterseniz yapar. Bu özellik müziğe bireysel sanat olabime avantajını kazandırır Hayallerinize kimse ortak olmaz.

Silikon müzk, kaba anlamda iki ayrı sefeya sahiptir. Birincisi gerçeği ta<iit et- Tek, İkincisi ise özgü olmaktır. Bir başka deyişle, ya gerçek talit edilecek, ya da yapaylığın altı çizilecektir. Dijtal sound'un ilk çıktığı zamanlar müzisyenler gerçeği yakalayamadığı için bilgisayarlara tepki gösterdiler. Burunla beraber Sakamoto, Jean Michel Jarre gibi müzisyenler ise kendine has lezzetni yakaladılar. Bu müzisyenlerin başarları, si müziğin kabul edilmesini sağladı. Yeni soundun oturması ile tartışmalar arttı. Tutucu çevre, bilgisayarın duygudan Uzak bİr makine olduğunu savunurken yılların gitarist Santana, son albümünü bilgisayar yardımı ile yaptı. Kısacası işler brbirine girdi. Santana benzeri diğer "baba" müzisyenlerin da benzer albümler yapması, tartışilan konunun artık bir seçimden ibaret olduğunu ortaya koydu. Tüm bu bilgiler işığı altında, silikon destekli abümlerce ortak bir davranış gözlerir. Örnek olarak eğer davul bilgisayar desteği çalınmaktaysa, bu davulun gerçek olmadiği belirginleştirilir. Gerek davulun sound'u, gerek tuşe anlayışıyüzde yüz gerçoğe bonzetilmez. Bunun nedeni tam benzeyemeyeceğidr. Dijitain kendi özgünlüğü besteye daha fazla tat verir. Aynı anlayış bas ve diöer enstrümarlar için de geçerlicir. Benim sizlere tavsiyem. Amiga'nız le Müzik yaparken arayış içinde olmanızdır. Yapılmışı yapmaya çalışmak hiçbir zaman tam hedefine ulaşamayacaktır. Gerçek bir piyano veya gerçek bir gitarın keyfin yakalamaya çalışırsanız, hiçbir zaman orijinali ilg aynı tadı vermediğin göreceksiniz. Oysa yepyeni olanakları size sunmakta. Si- 28 kalan aramak. Neyi, nasıl arayacağınızı bilirseniz çok çabuk yakalayacaksınız. Üstelik yakaladığınız,yalnız size ait olacak ve Amiga'nızın hakkını vermiş olacaksınız. Bu seferki yazı teknikten uzak da olsa Müzikal seçimleriniz için aydınlatıcıbir sohbet oldu. Dergimize Manyetik Faket'le birlikte abone olanlar için bu sayıda küçük bir sürprizimiz va. MED'in PD versiyoru! Be- Tabernde de ve geçtiğimiz sayıdaki çalışmalarımız üzerine biraz daha Alıştırma yapabilmeniz amacıyla ca “Ay Şarkısı" adlı br parça yeralıyor. Tahi Manyetik Paket'e abone olmanız gerekmiyor, sadece 5. paketi de alabilirsiniz. Gerekliikler listesi derginin içindeki formda yazılı. Hala sorularınız varsa künyedeki telefonumuzdan bilgi edinebilirsiniz. Tüm müzisyen iyi çalışmalar diliyorum ve mektuplarınızı bekliyorum.